劉國松
1932年生於安徽蚌埠，現居工作於臺北
一道山脊看似懸浮於虛空。劉國松巧妙平衡了如同攝影般的清晰邊緣與平版印刷富有肌理的顆粒質感——使技法與感性合而為一。
1956年，劉國松自臺灣省立師範學院（今國立臺灣師範大學）畢業後，與一群年輕藝術家共同創立「五月畫會」，致力為臺灣建構現代藝術語彙。他們的目標在於：突破沙龍展覽的成規，將抽象精神與中國傳統美學融匯貫通，自主呈現藝術主張。然而，在這些目標之後，潛藏著更宏大的追尋：如何在與變動的世界對話之際，仍能堅持在地發聲；如何在尊崇水墨與宣紙的同時，開創出新的語言？
1960年代，劉國松以撕紙筋絡、留下線條等手法重塑形體，奠定了根植於水墨的現代語境。隨後，他更探索了「漬墨法」——將墨料浮於水面後轉印至紙上——從而開啟了既古老又充滿全新想像的山水篇章。
《浮動的山》，1978，平版，72 × 52 公分，臺北市立美術館典藏。
