《滑言舌誤》，2022，布面油畫，146x110公分。藝術家與布魯塞爾Fondation Croÿ-Roeulx提供。
陳敬元繪畫作品中的筆觸與畫面佈局，引人聯想起西方繪畫歷史中片段的風格與特徵。其帶有濃厚寓言色彩與超現實氛圍的場景，以及面孔曖昧不清的人物，模糊了時間、地域性和認同的疆界，藉此捕捉一種集體的共通感性與微觀視角。
他在2023台北雙年展展出的畫作，均為2021至2022年間創作的作品。2020年新冠疫情的封城期間，陳敬元在巴黎過著漫長而孤立的隔離生活，面對極度不安的現實與外在局勢的變動，使他更加關注生活及社會事件中不起眼的物件和細微面向。
在這段活動空間與外聯管道縮限的時期，他透過網路搜集抗爭現場的影像，並聚焦於民眾用磚塊搭建的路障。在選自《磚障》系列的作品中，個別局部的描繪抽離了原本的脈絡，進而呈現出具有開放性的多重意涵。無生命的磚塊堆，縱然成為喪失與坍塌的微弱抵抗，卻同時是希望的載體。這些由破碎中堆疊、重組的意象，同樣延伸至《木肢》和《沙袋》系列裡的木塊枝幹和沙袋，畫面裡勞動中的人物茫然無從的晦澀表情，彷彿被淹沒在這股動盪時刻之中。
陳敬元透過繪畫建構了一批敘事感強烈的圖像，其具象的手法並非再現描繪對象，而是揉合現實經驗所觸發的感知和想像，以低彩度的灰色調重新凝聚而出，在尺寸不一的畫布中蔓延、彼此對話；如同《宣傳學》系列中捲起的話筒，暗示宣傳與訊息控制如何重構現實，讓觀眾去凝視這些不可控的現實處境所傳遞出的荒謬感。
