身為香港錄像藝術的先驅,鮑藹倫的創作長久以來透過影像使觀者意識到自身軀體存在的意義,繼而沉思我們與所處地理環境之間的關係。1980年代晚期,鮑藹倫拍攝了一系列香港前衛表演團體進念.二十面體的活動,開啟往後以螢幕為主的媒體藝術實驗時期。《借頭借路 II》以家用常見的低階錄像器材拍攝,影片一開始可見演員漫步穿梭在舞臺上的黑色簾幕,之後畫面不斷分割、重複、增加。隨著作品的推進,舞臺上演員的肢體動作與影像的特殊效果,碰撞出有趣的視覺的張力。鮑藹倫藉由一成不變的節奏頻率,適切反應了城市裡密集的居住空間下所帶來焦躁的情商指數。
《循環影院》同樣以香港為拍攝場景,並延續探討電子媒介所帶來對知覺層面的干擾。作品記錄了二十四小時高速公路上來往車子的移動,透過長鏡頭監視、轉動攝影機的鏡頭及特寫近拍,以不同旋律貫穿短短的十幾分鐘,製造多重視點。整部影片沒有對話,只聽得汩汩的海濤聲以及汽車的呼嘯聲,以及最後結尾出現約翰藍儂1970年歌曲《愛》(Love)的兩句歌詞:「愛是真的,真的是愛」。