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林明弘
MICHAEL MING HONG LIN

林明弘的作品將藝術空間與娛樂、親切好客及家庭生活串連在一起。他曾經將一個當代藝術空間,變成一家供朋友聚會聊天的社交酒廊。酒廊主人設立了一個告示:「坐上地毯前請先脫鞋,並請自行選取音樂」,指示觀眾進入他鋪上地毯的裝置作品裡。這件作品很聰明地融合了一般展覽開幕(免不了祝賀和紅酒)與互動性的表演。

林明弘的藝術通常邀請觀眾來輕鬆一下。1999年福岡亞洲藝術三年展中,他在美術館入口大廳放置了榻榻米平台,上面有一些傳統的臺灣花案枕頭,逛累了,或只想聊一聊天,觀眾可以坐下或躺在榻榻米上。由於這件作品幾乎扮演了美術館設備的功能,因此,它不再只是讓人遠觀冥想的雕塑,而是可以近狎利用的休憩場所。

美術館的白色方塊空間,通常讓人聯想到男子陽剛之氣,以致於家居生活的一些特質,一直被排除在現代藝術主流之外。然而,對於若干類似林明弘的藝術家而言,家居的觀念其實帶有親暱、悠閒、私密等理想。在這些前提下,林明弘的作品企圖革新我們對展覽空間的想法:如何把藝術變成一種親切友善的待人方式。

這次雙年展,林明弘在美術館大廳的地板上畫上一大片花朵與鳳凰的圖案,幾乎涵蓋了整個大廳地面。在中國傳統中,鳳凰是女性與皇后的表徵,而龍則是男性皇帝的表徵。林明弘以粉紅花朵的柔軟調性,對照著具有男性特色的美術館堅硬、灰色、冷酷、直角空間,因而營造出一種親和歡迎的空間感。這件作品很像大旅館門口的地毯,既有裝飾性,也軟化了入口,發出迎賓的親切。

林明弘的繪畫行為是一種需要時間與助手才能完成的表演行為,而且展覽結束後,這件作品也會被拿掉,因此顛覆了繪畫作為完成品的觀念。正如台灣的傳統花卉圖案是過去的一部份,幾乎為人所遺忘,林明弘的作品也成為我們流逝的記憶。他的作品呈現傳統、記憶與時間的過程。

林明弘 作品
林明弘
台北市立美術館,2000年9月9日~2001年1月7日
地板畫196坪,2000

Michael Ming-hong Lin
Taipei Fine Arts Museum Sept. 9, 2000 ~ Jan. 7, 2001
Floor Painting, 196 pings, 2000
林明弘 作品
林明弘
台北市立美術館,2000年9月9日~2001年1月7日(局部)
地板畫196坪,2000

Michael Ming-hong Lin
Taipei Fine Arts Museum Sept. 9, 2000 ~ Jan. 7, 2001(detail)
Floor Painting, 196 pings, 2000
林明弘 作品
林明弘
台北市立美術館,2000年9月9日~2001年1月7日(局部)
地板畫196坪,2000

Michael Ming-hong Lin
Taipei Fine Arts Museum Sept. 9, 2000 ~ Jan. 7, 2001(detail)
Floor Painting, 196 pings, 2000
林明弘 作品
林明弘
台北市立美術館,2000年9月9日~2001年1月7日(局部)
地板畫196坪,2000

Michael Ming-hong Lin
Taipei Fine Arts Museum Sept. 9, 2000 ~ Jan. 7, 2001(detail)
Floor Painting, 196 pings, 2000
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1998台北雙年展
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台北市立美術館
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