露西．戴維斯於本屆台北雙年展呈現的數件木刻版畫拼貼、攝影素材、手工動畫影片，乃選自其針對東南亞林木的過往故事所進行的十年研究計畫。藉由這項材質導向計畫各種重複的程序，藝術家試圖以小搏大，用木版畫與裁切木作為素材，重構二十世紀中葉由移民南洋的中國左翼藝術家發起的馬來亞現代（Malayan Modern）木刻運動之形式與細微姿態，而「遷徙生態計畫」意欲在東南亞地區持續性森林砍伐的脈絡下探討該運動的精神與立意。

該計畫萌芽於新加坡的小印度區。2006年至2009年間，藝術家生活在這個南亞移工人口稠密地區時，注意到人們會將電器用品、紙箱、鐵鋁罐放在路旁，晚上再由清運人員載到回收站統一處理，但木料是沒有被納入這項夜間經濟的品項之一，藝術家便開始撿取當地被丟棄的木製家具。得知每棵樹、每塊木頭都有可追蹤的基因「代碼」後，她將木頭採樣寄到一家提供木材追蹤服務的公司，並從那裡獲得驗證該木頭的原生樹種及來源的資料。

一旦確認樹種後，藝術家接著找出它們的活體樹，並設法了解每件木頭的生命歷程。這項研究工作所涉及的複雜與艱苦，充分反映在其創作過程。她慢工細活地將破碎的版畫拼湊起來，構成鉅細靡遺的木刻版畫拼貼和動畫影片。

與其浪漫地去探尋存在木製品裡的原始活樹靈，「遷徙生態計畫」將殖民遺留下的「尋源之旅」複雜化，也改變大眾對DNA的理解。由此生成盤根錯節的木故事裡，有再造樹的物靈，它們透露木之本體論如何糾纏著人類木材的父權體制。在群島各地，DNA代碼中的夢遇上森林之靈，指紋遇上木紋，它們為這些相遇賦予生氣。


露西．戴維斯，1970年出生，長年居住於新加坡。